《龙蛇争霸》：当“大侠”陈观泰遇上“癫狂”万梓良，一场血色江湖的终极对决
一、故事不复杂，但江湖味儿很冲
坦白说，《龙蛇争霸》的剧情框架并不复杂，甚至可以说是香港江湖片的经典套路。故事讲述了由邵氏一代大侠陈观泰饰演的黑道大哥“阿泰”，在厌倦了打打杀杀后金盆洗手，与家人过着隐居的平淡生活。然而，江湖就像一个巨大的漩涡，你想退出，它偏要拉你回来。万梓良饰演的野心勃勃的新生代头目“太子”，为了争夺地盘和权势，用尽卑劣手段，一步步将阿泰逼回绝路。
“我只想安安静静开个店，你们为什么非要逼我出手？”——这几乎是所有“退隐高手重出江湖”类故事的核心矛盾。影片没有过多绕弯子，而是直接将这种新旧势力的冲突、传统道义与无底线野心的对决摆在台面上。一边是讲规矩、重情义的老派江湖人，另一边是嚣张跋扈、为达目的不择手段的“狂人”，这种强烈的戏剧冲突，让整部电影从头到尾都弥漫着一股紧张肃杀，又略带悲壮的“江湖味儿”。
二、两大看点：陈观泰的拳头和万梓良的“疯癫”
如果说扎实的剧情是骨架，那演员的表演就是血肉和灵魂。《龙蛇争霸》最大的亮点，无疑是两位主角的精彩演绎。
导演兼主演的陈观泰，本身就是一代功夫巨星，以硬桥硬马的真功夫闻名。他在片中饰演的阿泰，沉稳内敛，不动则已，一动则雷霆万钧。你看他出手，没有花哨的特效，拳拳到肉，打斗场面干净利落，充满了原始的力量感。他代表的是那个逝去的、讲究“武德”与“道义”的江湖。
而与他形成鲜明对比的，就是万梓良饰演的“太子”。提起万梓良，很多人脑海里会立刻浮现出“大哥大”、“雪茄”和那张充满戏剧张力的脸。在这部电影里，他将“嚣张”二字演绎到了极致。他饰演的“太子”不是那种深藏不露的阴谋家，而是一个把“我是坏人”写在脸上的表演型人格。歪嘴笑、拍桌子、用钱点烟，每一个动作都充满了癫狂和神经质。他的坏，坏得坦荡，坏得极具观赏性，甚至可以说，万梓良用一种近乎“浮夸”的表演，创造了一个让人又恨又爱，过目不忘的经典反派形象。可以说，一半的观众是来看陈观泰怎么打，另一半就是来看万梓良怎么“发疯”的。
三、玉女掌门人的惊鸿一瞥与时代印记
除了两位硬汉的对决，影片中还有一抹亮色，那就是“玉女掌门人”周慧敏。在这样一部充满雄性荷尔蒙的暴力电影中，周慧敏的出现就像一股清流。她饰演的角色清纯、善良，是主角阿泰想要守护的美好象征。虽然戏份不多，但她与影片血腥残酷的基调形成了强烈反差，也让主角的悲剧命运更添几分无奈。
总的来说，《龙蛇争霸》是一部典型的90年代香港商业片。它节奏明快，目标明确，就是为了给观众带来最直接的感官刺激。影片中的兄弟情、背叛、复仇，以及“人在江湖，身不由己”的宿命感，都是那个时代港片迷们津津乐道的元素。它或许不够深刻，但足够生猛；或许不够精致，但足够过瘾。它就像一杯烈酒，入口辛辣，回味却格外悠长，让我们得以一窥那个再也回不去的、快意恩仇的港片江湖。