《黑天鹅》剧情全解析：在极致追求中迷失的舞者
影片的主角妮娜·萨耶斯（由娜塔莉·波特曼饰演，她也因此片拿下了奥斯卡影后，实至名归啊！）是一位才华横溢、技术精湛的芭蕾舞演员。她对舞蹈有着近乎偏执的热爱，生活也围绕着芭蕾展开，仿佛除了舞蹈，她一无所有。妮娜的妈妈也是一位前芭蕾舞者，对妮娜有着极强的控制欲，这种爱与压力的混合体，无疑是妮娜精神世界的一大支柱，也是一颗定时炸弹。
故事的导火索是剧团要排演经典的《天鹅湖》，并寻找同时能演绎纯洁无暇的“白天鹅”奥杰塔和魅惑妖冶的“黑天鹅”奥吉莉亚的舞者。妮娜无疑是“白天鹅”的完美人选——她技艺精湛，气质纯洁，简直就是“天鹅本鹅”。但问题来了，艺术总监托马斯·勒罗伊（文森特·卡索饰，这个角色自带一种危险的魅力）认为妮娜缺乏“黑天鹅”所需的原始欲望和放荡不羁。他不断地挑衅、诱导，甚至可以说是精神上的“PUA”，试图激发妮娜内心深处的“暗黑面”。
妮娜为了得到这个梦寐以求的角色，开始拼命地去挖掘自己“黑天鹅”的一面。而此时，另一位舞者莉莉（米拉·库尼斯饰，和娜塔莉·波特曼在戏里戏外的反差也很有趣）的出现，更是加剧了妮娜的内心挣扎。莉莉自由奔放，天生带有妮娜所缺乏的野性魅力，她就像是妮娜内心“黑天鹅”的具象化，或者说是妮娜对另一个自我的投射。
随着排练的深入，妮娜的心理压力越来越大。她开始出现幻觉，分不清现实与虚幻的界限。镜子里的自己会变异，身体上会莫名其妙地出现羽毛和抓痕，甚至幻想自己和莉莉发生了一些超出友谊的行为（嗯，这里面的心理暗示可太多了！）。这些都是她内心焦虑、恐惧和欲望交织的体现。托马斯给她施压，妈妈过度保护下的窒息感，莉莉的“威胁”，以及她自身对完美的极致追求，都在不断地侵蚀着她的精神防线。
影片的高潮部分，也就是《天鹅湖》的首演，简直就是一场视觉和心理的双重盛宴。妮娜在后台经历了与“另一个自己”的搏斗，甚至误以为自己杀死了莉莉（其实是她自己刺伤了自己，只是在幻觉中投射成了莉莉）。她带着这种极度崩溃又极度释放的状态登上了舞台。
当“白天鹅”奥杰塔完美落幕后，是“黑天鹅”奥吉莉亚的惊艳登场。妮娜将自己所有的挣扎、压抑、欲望和疯狂，全部倾注到了“黑天鹅”的演绎中。她真正做到了“人戏合一”，将一个魅惑、邪恶、充满力量的黑天鹅展现得淋漓尽致，征服了所有观众，包括苛刻的托马斯。然而，在最完美的谢幕中，她却倒在了舞台上，胸口染满了鲜血。她微笑着说：“我感受到了……完美。”
这是一个极致的悲剧，也是一个极致的成就。妮娜最终完成了她的“黑天鹅”蜕变，达到了艺术的巅峰，但却为此付出了生命的代价。电影通过妮娜的故事，巧妙地探讨了艺术家的自我毁灭、精神病理学、完美主义的陷阱以及女性自我认同的困境。每次看，我都会思考：这种为了艺术的献祭，真的值得吗？或许，这就是艺术最迷人也最残酷的地方吧。